下面是小编为大家整理的2022最新美术教师培训心得合集,供大家参考。
当我们对人生或者事物有了新的思考时，不妨将其写成一篇心得体会，让自己铭记于心，这样可以记录我们的思想活动。怎样写好心得体会呢?下面是小编帮大家整理的最新美术教师培训心得5篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
最新美术教师培训心得1初中美术新课程教学的实施的执行，是我们每位美术教师的责任。在教学中，教师和学生是最活跃、最基本的因素。在实施新课程改革的背景下，教师成了学天生长的引领者，学生潜能的唤醒者，教学内容的研发者，教育艺术的探索者，学生知识构建的增进者。我们教师不但要有驾驭知识的能力，还要有驾驭学生的思惟、引导学生思考、调动学生情感的能力。要想调动学生的情感，我们就要学会分析学生的情感心理，指导学生情感实践，由于，情感教育在教学中的重要作用，它是知识产生气力的桥梁的纽带。
首先，教师本身要具有丰富的情感情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。由于情感人的最重要的素质。从现实来看，情感在人的事业及发展中经常起着决定性的作用，良好稳定的情感是熟悉活动的动力和调理器。教师作为人类灵魂工程师的教师，要分析学生的心理特点，指导学生情感实践，自己必须要有丰富的情感。在实际教学中，很多美术教师的课堂教学仍只重视知识与技能的培养，而忽视了情感教育，缘由就是很多美术教师并未理解甚么是真实的情感教育，也就是所谓的真教育。陶行之曾说过：真教育是心心相印的活动，惟独从心里发出，才能打到心的深处。
教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁，再根据这些情况制定相应的情感目标，使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育。因而可知，美术教师要想在教学中对学生进行情感教育，你自己首先要具有真实、强烈、深入、稳定的情感，要有益用美术教学传递情感的能力。因此，进步个人的情感素质，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那末我们怎样丰富自己的情感?这就要求美术教师要加强理论方面学习，加强智力、道德与情感的整合，建立当代教育观，建立正确的学生观，师生之间的关系，要保持良好的心理气氛，养成良好的心理品质。这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染学生，激起学生的情感体会。
其次，教师在教学时要有情感，真诚的对待学生美术教学是师生双边互动的教学，教学中要多想想、谈一谈、看一看等语言，与学生互动。具有很强的感染力如教师在教学时为了调动学生情趣，自己要感情投入，教学时精力充分，用幽默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索，激起学生学习美术的爱好。教师只有付出真实的情感，才能收获真挚的感情，才能在师生之间架起情感的桥梁，以利于情感的沟通。但在初中美术教学中，由于美术学科不是考试科目，很多美术教师常对学科轻视有情绪，上课时不够投入;又加上教师在社会上的角色也日益丰富和多元化，压力也越来越大，如何调理自己的情感，把美术课上好，这也是我们美术教师应当思考的题目。有很多美术教师做得很好，他们在上课时能忘却自己的烦恼，关注自己的课堂，关注自己的学生;能以饱满的豪情面对那一双双渴求知识的眼睛，使学生在教师的潜移默化中遭到感染，产生情感鼓励。要让学生自己通过体验、思考、鉴别、判定来努力进步自己的审美情趣。
因此，教师在教学时要能放得开，给学生自由学习的空间，培养学生的自我意识，让学生学会学习。学生在参与活动时发挥了自我，又通过比较、分析、思考、判定等方式加深了对作品的熟悉，不但学到了知识，同时也进步了美术素养，丰富了情感。作为一位美术教师，不但要具有很高的美术素养，还要有一定教学机灵。在教学时可以根据教学内容、教学氛围及学生学习情绪等因素，进行灵活多变教学：如巧设情境，激起情感;以知育情、深化情感;加强情感与品德、意志等其他因素结合，拓展情感阈限等。如在欣赏蒋兆和的《流民图》时，我利用现代媒体技术，放映一些抗日画面，巧设情境，让学生体会当时国破家死亡感受，激起学生的护国情、爱国心，心灵遭到震动，深化了情感，得到了很好的教学效果。
最新美术教师培训心得2校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径，是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分，是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面，它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。
这次的美术教师培训，我受益匪浅，不但学到了很多新的知识，还认识了很多美术教师，我们在学习中一起进步，一起研究!
启东市汇龙中学的顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课，让我印象深刻。他认为美术是视觉性很强的艺术，通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。所以，采用多媒体，生动、直观，更有趣;采用多媒体，复杂变简单，困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体，建立师生和谐新关系;采用多媒体，能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行，能更大提高课堂教学效果。所以我们教师要充分、正确地利用多媒体，真正确立学生在学习中的主体地位，让每个学生发挥出他们最大的潜能，为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。
启东市南苑中学的朱元博老师让我领悟到原来美术课也能如此深动，他讲的《蓝白之美》培养了学生欣赏美、发现美、创造美的能力，让学生领悟蓝印花布所折射出的深厚的文化底蕴，培养新时代的文化传承者，激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的美好情感。首先从游戏入手，拉近了教师与学生的距离，加强了师生之间的交流与沟通，能让学生更好更快地进入本课的学习。中间意图明确，层层递进。最后提出问题，促进学生再学习，再创造，让蓝印花布成为一个文化传承的起点，加强了学生对乡土美术的近一步认识，培养学生保存、传递和创新的观念，拓宽学生的欣赏视眼，发展学生的欣赏能力。整堂课有趣又生动，让我们都很佩服。
还有韩宏飚老师的精彩演讲，他认为上好美术课贵在得法，教学方法好比船和桥，是达到目的的完成任务的一种手段。所以，高效课堂与教学方法密切相关，高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。教师要俯下身来，把心贴近学生，把情融入学生，让学生在活泼的，新颖的课堂教学中乐学、好学、会学，在灿烂的课堂天空中添色加彩，使美术课堂真正成为一道美丽的风景线。我很认同韩老师的观点，也深有体会，这种思想对于我今后的教育事业有很大的帮助。
这次的培训很成功，也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。我希望这样的培训能多办几次。
最新美术教师培训心得3今天，我有幸于9月2日至8日，在_师范大学大学参加了为期一周区培计划小学美术教师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰!
兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。
在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。
教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
通过本次修订学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
最新美术教师培训心得4一、加强美术教师专业水平，更新专业知识。这次培训可以看出对教师专业水平的重视程度。在这次培训开设了创意素描，归纳色彩等课程，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的拘束，这种教学理念在小学美术教学中也有很大的实践意义。
二、广大小学美术教师要准确定位自己在学校美术教育中的作用。美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，那么我们美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训，我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。
三、美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系。因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。
这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。
四、美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色，开发有本地特色的课程资源。在此次培训中授课的专家们对学生们寄予殷切期望，希望学生们结合本地区特色，深入生活，开发具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源。
客家地区有天下一绝的风光，有丰富独特的民间文化，这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源，我们美术教师应静下心来，深入生活，潜心研究，拿出有地方特色，有个人风格的课出来。以上是我参加了这次培训的一些心得体会，希望广大同仁批评指正，多提宝贵意见，多多交流，以达到共同进步。
最新美术教师培训心得5美术新课标中指出“美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展趋势，美术教学内容要适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性，美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力和发挥学生的创造性。”可是有不少老师认为：美术课上只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，课堂不出问题就行了。其实，并非这样简单，培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。创造性思维是思维活动的高级水平，即是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新疑性、独创性、发散性。
一、创造性思维能力的培养
美术教学中，让学生进行艺术创造并非易事，因为他们完成作业大部分是临摹，这样一年两年之后，学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱，已经习惯了照抄别人的模式，习惯性思维占据了学生的脑海。过去的美术教学重视知识的传授，老师教什么，学生学什么，存在着“只许教师种瓜，不许学生栽豆”的现象。因此，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”。出现这种状况，原因之一就是让学生长期临摹，缺乏想象力的训练，这样发展下去，只会使学生变成墨守成规，将来离开书本，离开学校，离开老师将一事无成的人。
故在教学中，每一节课先不急于完成作业，而应围绕每节课的内容，尽可能多的去设想，比数量，看谁的想法最多，最有独到之处。如装饰画中画树，可以画出春天的绿树，秋天的红树，那么可以不可以画出蓝树、黑树呢?通过引导学生从光的角度看，从装饰寓意手法表现，学生明白了，只要画面需要，什么颜色都可以去画，以此类推，学生敢于用多种手法表现事物，表现内心的情感。只是一味的临摹，片面的追求艺术大师的风格，不考虑学生的心理特点，阻碍了学生发挥创见、发现真理，创造思维难以发挥。
二、提供培养创造思维能力的情景
创造性就像种子一样，它需要一定的环境：包括土壤、气候、科学的灌溉、施肥，培养才能发芽、生根、开花、结果。苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”作为教育者应多给学生提供这种探究的机会，并让他们感受到成功的喜悦，这将激励他们不断的去探索，从而走上成功之路。
1、通过写生课培养创造思维能力
实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。如《手绘线条图象——物象的多视角表达》一课，让学生来写生校园的景象，如完全写实照搬画面肯定不好看，因此，在写生中引导学生观察的是自然中的结构、形状，要求学生用减法方式，减去不入画的部分，补充一部分，使构图完美，意境更充实。要求学生用夸张变形手法表现高的更高，矮的更矮，根据主观感受，表现情趣，加强艺术感染力，这样的效果是，全班几十人的作业，一人一模样，共性中有个性。写生提供了创作的源泉，经过艺术概括，去粗取精，创造出的是比现实景物更有个性，更为鲜明的形象。
2、通过动脑动手培养创造思维能力
真正美的思想最后要通过人的双手来塑造和表达，教师就应该把学生脑海中的意象转化为形象。
如七年级《服装的色彩搭配》这课，要求学生用笔绘出各种服装，这并不难，关键是培养学生的创造能力，体会一下当服装设计师的滋味。在看过时装表演的录象基础上，同学们迫不及待的想动手，许多同学把对服装的变化憧憬于设计中。好多同学根据时下流行的款式、色彩，大胆地想象、运用夸张表现手法，设计出有主题，有自己个性的时装。然后又用废报纸、废编制袋把自己设计的服装变成立体的时装，开展了一次班级时装表演。通过这一课给同学提供了展示才能的机会，学生不仅仅是动手制作，动脑构思，立意的思考，升华了主题思想，培养了创造思维能力。
3、鼓励学生难能可贵的创造思维
我们要鼓励学生的“创”，如果我们事先就把“创”扼杀在摇篮里，哪里还能有“造”呢?在创造活动中，有的学生怕自己的作品特殊，怕同学起哄，更怕得不到老师的认可。学生毕竟还处在学习阶段，知识面有限，社会实践缺乏，人生阅历不够丰富，手头的资料欠缺等等条件的制约，如果我们太注重结果的正确性，那肯定会束缚学生的独创思维的发展，教师应解除学生心理顾虑，引导学生敢想、敢说。因此，提倡学生有创造意识，就要求老师敢于表扬标新立异的同学，对有独创性思维的学生应予以肯定。教师理应相信学生经过了独创性思维后得到的论点都有他的闪光点，即使是有明显的错误结论，我们也应鼓励，因为他们毕竟走过了探究的历程。
三、改变传统教师形象，创造课堂和谐
好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导，评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时，教师要通过对学生情感上的交流影响感染学生进行创造思维的活动，试想：面对一个面目冷冰冰的教师，一个不负责任的教师，学生怎敢各抒己见、畅所欲言呢?在课堂上，要培养学生独创性思维，老师一定要走下“神圣的讲台”，要让学生明白，老师在问题的讨论中，也只是个人观点，师生之间应平等交流，真诚想待。教师也要以一个探求者的身份出现，对有些问题，可以回答“我也不清楚，我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。
教师要培养学生创造性思维活动，首先要使自己成为一名创造者，她的首要任务就是要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。
现代社会，发展很快，只有不断学习，不断获取最新信息更新固有观念，才能使自己保持艺术创造，教学中的青春活力。除了教学，教师还要大量创造自己的作品，读万卷书，行万里路，不断充实自己，凡是要求学生完成的作业，教师要尽可能先尝识一下，这样即可锻炼自己的创造思维能力，也可以对可能出现的教学效果有所设计和预见。
所谓“创”，就是打破常规，所谓“造”，就是在打破常规的基础上产生出具有现实意义的东西。不打破常规，就无所谓“创”，不“造”出具有现实意义的东西，就只能是天花乱坠的想入非非了。让学生像婴儿般的躺在摇篮里，享受着吮吸乳汁的乐趣是永远也培养不出真正具有创造性思维的高素质人才。